Najnovšie články
latest

Život legendárneho rómskeho džezového gitaristu Django Reinhardta

Django Reinhardt

Django Reinhardt, vlastným menom Jean Baptiste Reinhardt bol belgický legendárny džezový gitarista rómskeho pôvodu, hudobný skladateľ a zakladateľ nového žánru, tzv. rómskeho džezu, nazývaného aj gypsy jazz, gypsy swing alebo francúzsky manouché jazz. Prezývka Django znamená v rómštine "prebúdzam, budím".

Django Reinhardt bol považovaný za jedného z najväčších hudobníkov dvadsiateho storočia. Bol to prvý jazzový talent, ktorý sa vynoril z Európy a zostáva najvýznamnejším.

Detstvo

Reinhardt sa narodil 23. januára 1910 v Liberchies, Pont-a-Celles, Belgicko, do belgickej rodiny z Manouche rómskeho pôvodu. Jeho otec bol Jean Eugene Weiss, si zmenil meno po manželke na  Jean-Baptiste Reinhardt, aby sa vyhol francúzskej vojenskej službe. Jeho matka, Laurence Reinhardt, bola tanečnica. v rodnom liste je uvedné "Jean Reinhart, syn Jeana Baptiste Reinharta, umelca a Laurence Reinhartová, žena v domácnosti, so sídlom v Paríži".

Reinhardt strávil väčšinu svojho detstva v rómskych osadách v blízkosti Paríža, kde začal hrať na husle, banjo a gitaru. Jeho otec údajne hral v rodinnej skupine, ktorá sa skladala z ôsmych bratov.
Reinhardt bol už v detstve priťahovaný hudbou, najprv hral na husle. Vo veku 12 rokov dostal ako darček banjo-gitaru. Rýchlo sa naučil hrať, napodobňovať prstami hudobníkov, ktorých sledoval. Ako boli miestny virtuózni hráči Jean "Poulette" Castro a Auguste "Gusti" Malha, rovnako ako aj svojho strýka Guiligou, ktorý hral husle, banjo a gitaru. Reinhardt sa dokázal živiť  hudbou v čase, keď mal 15 rokov. Dostal len málo formálneho vzdelania a základy gramotnosti získal až v dospelosti.

Manželstvo a zranenie

Vo veku 17 rokov sa Reinhardt oženil s  Florinou "Bellu" Mayerovú, dievča z tej istej rómskej osady, podľa rómskych zvykov (hoci to nebolo oficiálne manželstvo podľa francúzskeho práva).  Nasledujúci rok  na to nahral svoju prvú nahrávku. Na týchto nahrávkach, ktoré vznikli v roku 1928, hrá Reinhardt "banjo" (vlastne banjo-gitaru) sprevádzajúci akordeonistov Maurice Alexander, Jean Vaissade a Victor Marceau a spevákom Maurice Chaumelom. Jeho meno začalo dostávať medzinárodnú pozornosť. Britský kapelník Jack Hylton , prišiel do Francúzska len preto, aby ho počul hrať a hneď mu aj ponúkol na mieste prácu, ktorú Reinhardt okamžite prijal.

V roku 1929 porodila jeho manželka syna Henri "Lousson" Reinhardt a. V dôsledku traumy a zranení sa s manželkou Bella rozišli. Jeho syn si neskôr vzal priezvisko nového manžela svojej matky Baumgartner. No aj napriek tomu všetkému, neskôr Henri začal hrať s Djangom.

"Objavenie" jazzu 

Roky 1925 až 1933 boli formatívne pre Reinhardta, osobne aj hudobne. Rozišiel sa so svojou ženou a začal si vzťah s jednou z jeho vzdialených seterníc, Sophie Ziegler, prezývanou "Naguine". Cestovali po celom Francúzsku a Reinhardt mal príležitostné práce v malých kluboch. Nemal žiadne jednoznačné ciele, žil svoj život "z ruky do úst". Pojem peniaze a sporenie mu bol cudzí a jeho príjmy minul tak rýchlo, ako ich zarobil.

Jednou zmenou počas tohto obdobia bolo jeho opustenie banja v prospech gitary. Hrával predtým všetky druhy hudby, ale počas tohto obdobia začal oceňovať americký jazz. Reinhardt prvýkrát počul popredných amerických jazzových hudobníkov, ako sú Louis Armstrong a Duke Ellington. Nové zvuky dali Reinhardtovi víziu a cieľ stať sa jazzovým profesionálom.

Neskôr sa stretol s mladým huslistom Stéphane Grappelli s podobnými hudobnými záujmami. Pri absencii platenej práce v ich radikálnej novej hudbe sa obaja spolu zasekli spolu s voľným okruhom iných hudobníkov. Napokon Reinhardt získal svoju prvú Selmerovú gitaru v polovici 30. rokov 20. storočia. Použil objem a výraznosť nástroja ako integrálne prvky jeho štýlu.

Tvorba kvintetu

Od roku 1934 až do vypuknutia druhej svetovej vojny v roku 1939 spolupracovali Reinhardt a Grappelli ako hlavní sólisti svojho novovzniknutého Hot Clubu v Paríži. To sa stalo najuznávanejšou a inovatívnou európskou jazzovou skupinou tohto obdobia.
Reinhardtov brat Jozef a Roger Chaput tiež hrávali na gitare a Louis Vola na basgitaru. Kvintet bol jedným z mála známych jazzových súborov zložených len zo strunových nástrojov.
Django a Grappelli

V Paríži 14. marca 1933 nahral Reinhardt dve nahrávky "Parce-que je vous aime" a "Si, j'aime Suzy", vokály s množstvom gitarových výplní a gitarovou podporou. Použil troch gitaristov spolu s akordeónom, husľami a basami. V auguste 1934 natočil ďalšie nahrávky s viac ako jednou gitarou (Joseph Reinhardt, Roger Chaput a Reinhardt), vrátane prvej nahrávky od Quintette. Väčšina ich nahrávok v tomto období dvoch rokov obsahovala širokú škálu rohov, často v násobkoch, klavíra a iných nástrojov, všetky strunové nástroje, ktoré boli najčastejšie používané ako emulátory zvuku Hot Club-u.

Decca Records v Spojených štátoch vydala tri nahrávky piesní Quintette s Reinhardtom na gitare a jedna ďalšia, nahratá v roku 1935 "Stephane Grappelli & His Hot 4 s Djangom Reinhardtom.

London Palladium


Reinhardt tiež hral a nahrával s mnohými americkými jazzovými hudobníkmi, ako napríklad Adelaide Hall, Coleman Hawkins, Benny Carter a Rex Stewart (ktorý neskôr zostal v Paríži). Podieľal sa aj na jazzovej relácii a rozhlasovom predstavení s Louisom Armstrongom. Neskôr Reinhardt hral s Dizzy Gillespie vo Francúzsku. Aj v susedstve bol umelecký salón R-26 , na ktorom Reinhardt a Grappelli pravidelne vystupovali, keď vyvíjali svoj jedinečný hudobný štýl.

V roku 1938 reinhardtovo kvinteto hrávalo na tisícoch pódiách aj na celohviezdnej show v londýnskom Kilburn State auditoriu. Počas hrania si ho všimol americký filmový herec Eddie Cantor, sediaci v prvom rade. Keď sa ich vystúpenie skončilo, Cantor sa postavil, vyšiel na pódium a pobozkal Reinhardtovu ruku a nezaujímala ho ani reakcia publika. O pár týždňov neskôr kvintet hral v London Palladiu.



Druhá svetová vojna

Keď vypukla druhá svetová vojna, pôvodný kvintet bol na turné vo Veľkej Británii. Reinhardt sa vrátil do Paríža, manželku nechal v Spojenom kráľovstve, tiež aj Grappelli zostal v Spojenom kráľovstve počas trvania vojny. Reinhardt preformuloval kvintet a Grappelliho, ktorý hral na klarinete nahradil Hubert Rostaing.

V roku 1943 sa Reinhardt oženil s priateľkou Sophie "Naguine" Zieglerom v Salbris. Mali syna Babíka Reinhardta, ktorý sa neskôr stal rešpektovaným gitaristom. Reinhardt vďaka svojmu vynikajúcemu hudobnému talentu prežil vojnu v relatívnom bezpečí, na rozdiel od mnohých Rómov, ktorí boli internovaní a zabíjaní v Porajme, systematickom vraždení nacistického režimu niekoľkých stoviek tisíc európskych Rómov.

Navyše nemecký postoj k jazzu z obdobia prvej svetovej vojny bol všeobecne nepriateľský. V rokoch 1916 až 1920 bol všetok jazz zakázaný v Nemecku. Od roku 1922 sa jazz väčšinou potlačil a po roku 1933 Hitler zakázal väčšinu jazzu, ktorý on a jeho minister Goebbels cítil ako súčasť medzinárodného sprisahania, ktoré podkopáva nemeckú veľkosť. Nebolo by až do polovice 50. rokov, kedy sa Nemecko znovu otvorilo európskemu jazzu.

Ale od roku 1933 boli všetci nemeckí Rómovia odsúdení. Boli vylúčení z miest a nahnatí do táborov. Nacistickí lekári ich začali sterilizovať, Židia museli nosiť žlté Dávidove hviezdy, Rómovia museli nosiť hnedý cigánsky trojuholník prišitý na hrudi. Do roku 1942 boli systematicky zabíjaní Rómovia a Židia v nových táboroch, ako je Osvienčim. Ostatní Rómovia, ako napríklad tí vo Francúzsku, boli použití ako otrocké práca v poľnohospodárskych podnikoch a závodoch. Asi 600 000 Rómov v celej Európe bolo nakoniec zabitých.

Pretože Reinhardt a jeho rodina boli Rómovia a bol tiež jazzovým hudobníkom, pokúšal sa o útek z okupovaného Francúzska so svojou rodinou. Po svojom prvom pokuse prežil, keď vedel tajomstvo na nemeckého Luftwaffeho dôstojníka Dietricha Schulza-Köhna, ktorý tajne miloval jazzu, a ten sa mu pomohol vrátiť do Francúzka, aby ho aj s rodinou neodvliekli do tábora. Stále však zúfalo veril,  že sa z Francúzska dostane prečo, vediac, že ​​Rómovia, ktorí vo Francúzku zostali, boli zaskupovaní a zabíjaní v koncentračných táboroch. Preto sa o niekoľko dní neskôr pokúsil prejsť do Švajčiarska, tentokrát v noci. Bol však zastavený švajčiarskymi pohraničnými strážami, ktorí ho donútili vrátiť sa zasa do Paríža.

Počas okupácie Francúzska Reinhardt pokračoval v hraní a skladaní. Jedna z jeho piesní "Nuages" sa stala neoficiálnou hymnou v Paríži, ktorá znamenala nádej na oslobodenie.  Počas koncertu v Salle Pleyelovej popularita piesne bola taká, že dav ho prinútil zopakovať pieseň trikrát za sebou. Z tejto piesne sa predalo viac ako 100 000 kópií.





Keďže nacisti oficiálne nesúhlasili s jazzom, Reinhardt sa pokúsil vyvinúť ďalšie hudobné smerovanie. Pokúsil sa napísať omšu pre Cigánov a symfóniu (pracoval s asistentom, aby zaznamenal, čo improvizoval). Jeho modernistická skladba Rhythm Futur mala byť prijateľná pre Nemcov.

Turné v Spojených štátoch amerických

Po vojne sa Reinhardt vo Veľkej Británii vrátil k Grappellinimu. Na jeseň roku 1946 absolvoval prvé turné v Spojených štátoch, kde debutoval v Cleveland Music Hall ako špeciálny hosťujúci sólista s vojvodom Ellingtonom a jeho orchestrom. Hral s mnohými významnými hudobníkmi a skladateľmi, ako je Maury Deutsch. Na konci turné, Reinhardt hral dve noci v Carnegie Hall v New Yorku; dostalo sa mu veľkých ovácií a prvú noc museli šesť krát zdvihnúť oponu.

Napriek svojej hrdosti na turné s Ellingtonom (jeden z dvoch listov Grappelliho súvisí s jeho výzvou), nebol úplne integrovaný do kapely. Hral niekoľko melódií na konci vystúpenia, podporovaných Ellingtonom, bez špeciálnych úprav pre neho. Po prehliadke si Reinhardt zabezpečil účasť na Café Society Uptown, kde hral štyri sóla denne, podporovaný rezidentnou kapelou. Tieto vystúpenia priniesli veľké publikum. Keď nedokázal priniesť svoj obvyklý Selmer Modèle Jazz, hral na vypožičanú elektrickú gitaru, pri ktorej pociťoval, že obmedzovala jeho štýl. Sľúbil mu prácu v Kalifornii, ale nedokázali sa rozvíjať. Unavený po čakaní, Reinhardt sa vrátil do Francúzska vo februári 1947.

Po kvintete 

Po návrate do Francúzka sa Reinhardt opäť ponoril do rómskeho života a ťažko sa prispôsoboval povojnovému svetu. Občas sa objavil na plánovaných koncertoch bez gitary alebo zosilňovača, alebo sa potuloval do parku, alebo po pláži. Pri niekoľkých príležitostiach sa odmietol dostať z postele. Reinhardt vytvoril medzi svojou kapelou, fanúšikmi a manažérmi reputáciu ako nesmierne nespoľahlivý. Vynechal vypredané koncerty, aby "šiel na pláž" alebo "voňal rosu". Počas tohto obdobiastále navštevoval a hrával v  umeleckom salone R-26  v Montmartru a improvizoval s jeho oddaným spolupracovníkom Stéphane Grappellim.
V Ríme v roku 1949 Reinhardt prijal troch talianskych jazzových hráčov (basgitara, klavír a bubienok) a nahral viac ako 60 melódií v talianskom štúdiu. Zjednotil sa s Grappellim a použil svoj akustický Selmer-Maccaferri. Nahrávky boli vydané po prvýkrát koncom 50. rokov.

V júni 1950, bol Reinhardt pozvaný do Paríža, aby sa pripojil k sprievodu na privítaťnie návratu Benny Goodmanovej. Zúčastnil sa aj recepcie pre Goodmana, ktorý po skončení vojny požiadal Reinhardta, aby sa k nemu pripojil v USA. Opäť sa ho opýtal a zo zdvorilosti súhlasil. Ale on neskôr mal ďalšie myšlienky o tom, akú úlohu by mohol hrať spolu s Goodmanom, ktorý bol "kráľom swingu" a zostal vo Francúzsku.

Posledné roky života

V roku 1951 odišiel Reinhardt do Samois-sur-Seine, neďaleko Fontainebleau, kde žil až do svojej smrti. Pokračoval v hraní v jazzových kluboch v Paríži a začal hrať na elektrickú gitaru (často používal Selmer s elektrickým pickup napriek jeho počiatočnej nedôvere k tomuto nástroju) V posledných zázname, ktorý bol vyrobený s jeho Nouvelle Quintette v posledných niekoľkých mesiacoch jeho života, začal sa pohybovať v novom hudobnom režime, v ktorom asimiloval slovnú zásobu bebopu a splynul s vlastným melodickým štýlom.

Počas prechádzky po železničnej stanici Avon, po hraní v parížskom klube, dostal náhlu mozgovú príhodu. Bola sobota a trvalo celý deň, kým prišiel privolaný lekár. Reinhardt bol vyhlásený za mŕtveho pri príchode do nemocnice vo Fontainebleau vo veku 43 rokov.

Rodina

Reinhardtov druhý syn, Babik, sa stal gitaristom v súčasnom jazzovom štýle. Jeho prvý syn, Lousson, bol viac tradicionalista. Nasledoval rómsky životný štýl a zriedka ho bolo vidieť na verejnosti. Keď Reinhardt zomrel, jeho brat Jozef najprv prisahal, že skončil s hudbou, ale nakoniec došiel k názoru, že musí ďalej pokračovať v práci jeho brata a tak znova začal vystupovať a nahrávať. Josephov syn Markus Reinhardt je huslistom v rómskom štýle.

Tretia generácia priamych potomkov sa rozvíjala ako hudobníci: David Reinhardt, vnuk Reinhardtovho (jeho syn Babik), vedie svoje vlastné trio. Dallas Baumgartner, pravnuk od Loussona, je gitarista, ktorý cestuje s Rómami a málo sa ukazuje na verejnosti. Mierne mladší vzdialený príbuzný, houslista Schnuckenack Reinhardt, sa v Nemecku stal známym ako umelec rómskej hudby a cigánskeho jazzu až do svojej smrti v roku 2006 a tiež pomáhal udržiavať odkaz Reinhardtovho života v období po jeho smrti.

Vplyv Reinhardta na "hudobný svet"

Mnoho gitaristov a iných hudobníkov vyjadrilo obdiv k Reinhardtovi, alebo ho citovalo ako významný vplyv. Jeff Beck opísal Reinhardta ako "zďaleka najviac prekvapivý gitarista vôbec" a "celkom nadľudský".

Grateful Dead je Jerry Garcia a Black Sabbath 's Tony Iommi, obaja  stratili prsty pri nehodách, boli inšpirované príkladom Reinhardta stáť sa skúsenými gitaristami aj cez svoje zranenia. Garcia bol citovaný v júni 1985 v časopise Frets:
"Jeho technika je úžasná! Dokonca aj dnes sa nikto naozaj nedostal do štátu, v ktorom hrával. Rovnako dobre ako hráči, tak sa nedostali na miesto, kde sú. Je tu veľa ľudí, ktorí hrajú rýchlo a veľa chlapcov, ktorí hrajú čisto, a gitara má za sebou dlhú cestu, pokiaľ ide o rýchlosť a jasnosť, ale nikto nehraje s plnou výraznosťou, ktorú má Django. Myslím, že kombinácia neuveriteľnej rýchlosti - všetka rýchlosť, ktorú by ste mohli chcieť - ale aj to, čo má každá poznámka, má špecifickú osobnosť. Nebudete nikdy počuť. Naozaj som to nepočul nikde, ale s Djangom."

Denny Laine a Jimmy McCulloch , členovia Paul McCartney kapely, s krídlami, uviedli ho ako inšpiráciu.

Willie Nelson je celoživotným fanúšikom Reinhardtu a vo svojej pamäti uviedol: "Bol to človek, ktorý zmenil môj hudobný život tým, že mi dal úplne nový pohľad na gitaru a na ešte hlbšej úrovni môj vzťah so zvukom ... Počas môjho formovacieho obdobia, keď som počúval Djangove nahrávky, najmä piesne ako "Nuages", ktoré by som hral pre zvyšok môjho života, som sa zaoberal jeho technikou a ešte viac som študoval jeho jemnosť." 


Plaketa pripomínajúca Reinhardta v  Samois-sur-Seine


Pocta Reinhardtovi

Vo februári 2017 sa v medzinárodnom filmovom festivale v Berlíne konala svetová premiéra francúzskeho filmu Django, ktorý režíroval Etienne Comar. Film ukazuje Djangov útek z okupovaného Paríža v roku 1943 a skutočnosť, že dokonca aj pod "neustálym nebezpečenstvom, letom a krutosťami spáchanými proti jeho rodine" pokračoval v skladaní a vystupovaní. Reinhardtova hudba bola prefilmovaná pre holandskú jazzovú kapelu Rosenberg Trio s  gitaristom Stochelom Rosenbergom.

Dokumentárny film Djangomania! bol nahraný v roku 2005. Hodinový film bol režírovaný a napísaný Jamie Kastnerom, ktorý cestoval po celom svete, aby ukázal vplyv Djangovej hudby v rôznych krajinách.

V roku 1984 sa Kool Jazz Festival, ktorý sa konal v Carnegie Hall a Avery Fisher Hall, bol venovaný výlučne Reinhardtovi. Medzi účinkujúcich boli Grappelli, Benny Carter a Mike Peters so skupinou siedmich hudobníkov. Festival organizoval George Wein. Reinhardt sa oslavuje každoročne v dedine Liberchies, jeho rodisku.

Festival Django Reinhardt je Gypsy jazz hudobný festival, ktorý sa koná v priebehu posledného júnového týždňa júna v Samois-sur-Seine, vo Francúzsku. Začal ako jediný večerný festival v roku 1968, ale v roku 1983 sa stal každoročným týždenným podujatím pripomínajúcim Django Reinhardt a jeho hudbu.
Festival spája hudobný program s tvorivými, voľnočasovými a umeleckými aktivitami v oblasti jazzu, gitár a Rómov.


Festival Django Reinhardt



Iveta Kmeťová
zdroj: internet
     




« PREV
NEXT »

Žiadne komentáre

Váš názor nás zaujíma, ďakujeme